數位藝術
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以 Wacom 最新旋轉感應數位筆，為專業數位藝術家開啟表現力的自由—— 將傳統工具的觸感帶入數位創作。 東京2026年5月13日 /美通社/ — Wacom 今日發表 Wacom Art Pen 2，這是一款專為數位藝術家與創意專業人士設計的旋轉感應數位筆，旨在滿足他們於數位工作流程中對精確控制與豐富表現力的追求。 Wacom Unveils Wacom Art Pen 2: Next-Generation Pen with 360° Barrel Rotation for Digital Artists 透過筆身旋轉實現精準表現力承襲初代 Wacom Art Pen (KP701E) 的優良傳統，全新 Wacom Art Pen 2 持續提供 360° 筆身旋轉功能，並將此能力融入 Wacom 最新的數位筆技術中。搭配相容的筆刷、畫筆與遊標使用時，它不僅能感應筆壓與傾斜角度，更能回應數位筆的旋轉角度（需配合支援的軟體使用）。Wacom Art Pen 2 讓藝術家僅需旋轉手中的數位筆，即可改變線條的粗細與特徵——就如同傳統藝術家調整鉛筆、平頭畫筆、氈頭筆或書法筆的角度，以達成不同表現效果般直覺。這項直覺的控制方式，帶來更自然且動態的繪圖體驗，緊密貼近使用者所熟悉的傳統工具所具備的多功能性。 「多年來，Wacom Art Pen 因其獨特手感與表現可能性而深受藝術家喜愛。透過 Wacom Art Pen 2，我們傾聽了熱情使用者社群的意見，並精煉了他們所愛的特性，將這份熟悉的體驗融入我們最新的數位筆技術中。」Wacom…
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洛杉磯2026年3月20日 /美通社/ — 全球數位藝術創新領導者XPPen今日釋出其全新旗艦級手繪屏 —— Artist Pro 27（Gen 2）。這款旗艦機型將專業級色彩表現與先進的X-Touch解決方案相結合，配備27英寸4K 120Hz螢幕，提供變革性的創作體驗，助力專業創作者以驚豔的色彩保真度及直觀高效的創作流程，不斷突破藝術邊界。 XPPen Artist Pro 27 (Gen 2) XPPen市場推廣總監Brian Huang表示：「在XPPen，我們始終致力於推動數位藝術技術的發展，為創作者提供專業的工具和卓越的繪圖體驗。作為一款定位為『色彩大師級觸控手繪屏』的產品，Artist Pro 27（Gen 2）為旗艦手繪屏樹立了全新標杆，為專業創作者提供了大畫幅創作空間、高效能表現及高效工作流程。它的推出進一步完善了XPPen Artist Pro系列從14英寸至27英寸的高階專業產品線，為創作者隨著自身藝術追求的不斷成長，提供了清晰的升級路徑。」 大師級色彩表現：豐富且逼真 Artist Pro 27（Gen 2）支援10.7億色顯示，具備99% Adobe RGB、99% sRGB及97% Display P3色域覆蓋率，可呈現大師級色彩逼真度與細膩的明暗漸變，讓藝術作品栩栩如生。該裝置已透過Calman認證，出廠校準至Delta E < 1，確保開箱即用的色彩準確度和專業級色彩表現，隨附的XPPen ColorMaster色彩管理軟體提供進一步支援。 XPPen Artist Pro 27 (Gen 2) 先進的X-Touch解決方案：智慧化工作流程 Artist Pro 27（Gen 2）集成了先進的X-Touch解決方案，這是一套專為直觀、靈敏互動而設計的尖端觸控系統。它支援Windows和macOS的觸控手勢，讓創作者從第一天起即可輕鬆上手。10點多點觸控可實現精準的螢幕操作，包括雙指縮放、旋轉以及流暢的畫布導航，確保每一個動作都精準響應、即時呈現。完全可自定義的手勢，連同用戶定義的防誤觸非觸控區域，讓創作者能夠根據自身工作流程定製控制方式，最大限度減少幹擾，確保創作流程不中斷。 XPPen Artist Pro 27 (Gen 2) 27英寸4K…
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由容穎怡策劃，專案以裝置、影像藝術、表演及現場對談多重形式展開 香港藝術家侯嘉琪將首度呈現大型委託裝置，探索藝術、科技與身體感知之間的交織 Central Stage 聚焦三位國際知名藝術家 ——Arahmaiani、Esther Mahlangu 及 Arno Rafael Minkkinen 香港2026年3月19日 /美通社/ — Art Central（藝術中環）及其首席合作夥伴大華銀行公佈第十一屆展會創意專案。2026創意專案由容穎怡策劃，聚焦探討當代社會與虛擬生活中的張力與親密關係，以新興亞洲聲音與深具影響力的創作者為核心，勾勒出區域文化景觀的多重面向。作為香港藝術月的重點盛事，展會將於3月25日至29日回歸極具標誌性的中環海濱舉行，貴賓預覽日為3月24日。藝術中環展會2026為香港特別行政區政府文化體育及旅遊局轄下「文化藝術盛事基金」的資助專案。 Kaitlyn Hau, ‘Polishing the Bloom’ scene visual demo still from Recursive Feedback Ritual 0.01, 2026. Realtime computational sculpture, 715 × 830 × 300 cm. Courtesy of the artist. 最新公佈 侯嘉琪委約創作藝術中環2026香港藝術家作品，將呈現大型裝置與動態捕捉表演《折迴 0.01》（2026）。 本屆展會影像藝術節目「房間裡的泡泡」精選來自亞洲及國際的動態影像作品，細察人類直覺與演演算法思維之間的張力，並探討人工智慧及新興科技如何重塑我們在交流中所依循的情感暗流。 「長夜與極晝」匯集四組委約演出，探討當代生活中被壓縮的時間性如何透過變異的身體、行為與社會關係得以顯現。 Central Stage 揭曉最後三位焦點藝術家——Arahmaiani、Esther Mahlangu 與 Arno Rafael…
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中國杭州2025年10月28日 /美通社/ — 10月18日下午，由中共浙江省委宣傳部、中國美術家協會、浙江省文化廣電和旅遊廳、浙江省文學藝術界聯合會、中國美術學院主辦的中國（杭州）藝術與科技國際雙年展在杭州餘杭美術館開幕。作為第三屆「良渚論壇」期間舉辦的國際文化藝術交流活動，匯聚來自全球20餘個國家和地區、160餘位（組）藝術家、科學家等創造者創作的作品，透過主題展覽與文明對話深化交流互鑒，呈現技術迭代程序中文化生態的重構軌跡和未來圖景，展示浙江踐行文化建設「八項工程」20年來，在數字文化、藝術科技融合領域的創新成果，回應「文明重光——文化遺產與人類文化多樣性」的主題。 雙年展以「技術迭代中的文化生態重構」為主題，以「聯結·具身互動」「共生·數字教育」「猜想·生態重構」「宣言·哲學追問」四大核心版塊，展開「天地人機」的對話：在具身互動中感知人機與世界的聯結；在數字教育中滋養人文與科技的共生；在生態重構中激發對技術與境域的猜想；在哲學追問中反思價值與倫理的邊界。 回溯文明的「山脊」 步入展廳，《玉琮王》頂天立地，溝通蒼穹。這件來自杭州國家版本館的數字非遺展品運用數字化技術，對以良渚玉琮為代表的珍貴實體版本進行內容挖掘和數字化演繹。由中國美術學院劉益紅團隊和中國科學院團隊聯合打造的《中國恐龍計劃｜編號20241123》以尤海魯團隊對雲南早侏羅世蜥腳型類新標本的實證研究為基礎，透過田野尋訪、μCT 掃瞄、地層標記、數值模擬與演算法描摹，把古生物學「硬資料」轉譯為可感知的「影象一空間」，經由「恐龍」拓維文明尺度、重估人類紀在生命圖景中的新局面。 共赴人文與科技的山巔 「三體計算星座」是之江實驗室協同全球夥伴合作共建的太空計算基礎設施，透過打造面向全球開放的科技創新合作平臺，從而實現將人工智慧送往太空。由中國美術學院創新設計學院與中國科學院創作的虛擬模擬互動裝置《深海智慧無人潛航器》是一種集機動性、多功能與廣闊機動範圍於一體的深海科學考察智慧裝備能為深海科考提供堅實支撐。展覽中不乏來自世界各地的藝術家對前沿技術與媒介的探索。美國麻省理工學院媒體實驗室的新媒體藝術家扎克·利伯曼的作品《每日速寫》透過實時捕捉觀眾的手勢、聲音與面部表情，以此驅動抽像動態圖形生成，程式語言轉化為身體可觸的表達媒介，把日常程式碼練習向公眾開放，成為公眾可感、可參與的具身體驗，彰顯技術生成過程中的即時視覺詩意。在芬蘭藝術家格倫倫德·尼蘇寧的作品《軌道》中，一個直徑為35釐米的不銹鋼球，在圓形的不銹鋼軌道上依靠重力和摩擦力而非推拉的外力實現永動。透過機械裝置的作用，球體獲得不同速度，從而形成持續往復的運動與光影，喚起大眾對身邊日常之物的感知力。 10月19日，「中國·杭州藝術與科技國際研討會」於中國美術學院良渚校區舉行。本屆研討會以「技術迭代中的文化生態重構」為核心議題，旨在構建跨學科的前沿對話，探索人文精神的全新坐標，呈現多元共生的未來圖景。研討會從跨文化、跨領域、跨學科的視角出發，匯聚全球學術智慧，邀請國內外高校及社會各界之藝術家、科學家、設計研究者、教育實踐者、商業領導者等，共饗學術成果，分享創新經驗，發起未來倡議。 在這些藝術行動中，藝術家們從中國向世界出發，對四大文明古國與世界文明現場探源。此刻，這些藝術行動又重新於良渚交匯，營構為一個超越時空的閉環。我們在此見證，藝術與科學如何殊途同歸，並在永恆的迴圈中開啟下一次偉大的攀登。 展覽將持續至12月18日。 ⚠️ 重要提醒： 如果主辦方存在問題或活動內容違規，可能會對釋出方產生負面影響。